Breaking News

Pertunjukan Elegi Suram, Gambaran Keruntuhan Peradaban

Suasana di pameran seni internasional Venice Biennale 2022 di Italia. Foto: AP Photo/ Antonio Calanni

WELFARE.id-Pameran seni internasional Venice Biennale 2022 di Italia akhirnya digelar juga. Setelah sempat tertunda akibat pandemi COVID-19 yang melanda dunia, dua tahun terakhir.

Melansir newsartnet.com, Senin (16/5/2022), sejumlah karya seni yang ditampilkan di Venice Biennale menampilkan kritikan atas suramnya dunia saat ini. Kengerian wabah Covid, perang Rusia-Ukraina, hingga perubahan iklim menjadi tema utama sebagian besar seniman.

Namun Biennale 2022, dengan judul puitis “The Milk of Dreams,” terasa lebih ringan, bukan lebih gelap—penuh dengan mitos, warna, dan keajaiban literal. Seperti yang dikatakan kurator asal Italia, Cecilia Alemani dalam wawancara yang membuka katalog pameran berukuran hampir 800 halaman itu.

"Terlepas dari iklim yang membentuknya, ini adalah pameran yang optimistis, yang merayakan seni dan kemampuannya untuk menciptakan kosmologi alternatif dan kondisi baru. dari keberadaan," sebutnya. Pameran seni kali ini penuh kejutan tetapi juga luar biasa holistik dan koheren di seluruh ruang Biennale yang luas. 

"Rasanya seperti sintesis dari banyak percakapan baru-baru ini dalam seni. Minat pada spiritual dan mistis, pemulihan seniman perempuan sejarah (sebagian besar seniman dalam pertunjukan adalah perempuan), perhatian pada warisan dan relevansi lanjutan Surealisme alternatif, fokus pada penghancuran struktur pemikiran kolonial melalui seni. Tetapi pada saat yang sama, "The Milk of Dreams" terasa seperti visi tunggal Alemani, dipilih dengan bijaksana, penuh dengan keanehan dan kekusutan," paparnya.

Highlight 

Pengunjung memasuki ruang pamer yang dimulai dengan patung perunggu raksasa milik Simone Leigh, Brick House (2019), dari seri “Anatomy of Architecture” hibrida arsitektur wanita. Brick House berbagi ruangannya dengan gambar hitam-putih berhantu dan berasap dari mendiang pembuat grafis Kuba Belkis Ayón, yang mengacu pada pengetahuan masyarakat tentang Kuba. 

Sosok perempuan Leigh's Black tidak memiliki mata, simbol seniman tentang interioritas yang terpusat. Karya-karya Ayón sering kali berkutat pada sosok putri mitos, Sikán, yang secara konvensional ditampilkan hanya memiliki mata. 

Sepanjang jalan di ujung lain lorong panjang Arsenale, pertunjukan mencapai klimaks pertama di ruang lain yang menjulang tinggi yang terasa seperti kontras yang disengaja dengan kekaguman dan penghormatan dari ruang pertama itu.

Barbara Kruger's Untitled (Awal/Tengah/ End) (2022), penuh dengan teks-teks yang monumental dan tidak menyenangkan dalam gaya khasnya. Di sini, kita berada di medan perang media yang gelisah saat ini, penuh dengan kegelisahan yang mengambang bebas.

Belok kanan, kemudian, menuruni kaki terakhir dari ruang Arsenale, Anda sampai pada kesimpulan sebenarnya dari tampilan bangunan. Instalasi Okoyomon yang Berharga Untuk Melihat Bumi Sebelum Akhir Dunia (2022), sebuah taman bergulir, penuh dengan manusia dengan bentuk lebat seperti di dalam hutan, dilatari soundtrack abstrak bergemuruh, jalan berkelok-kelok, dan sungai yang sebenarnya. 

Ini mengajak pengunjung ke dalam keselarasan dengan bumi. Atau bisa juga menggambarkan dunia yang tidak berpenghuni (dipenuhi dengan kudzu dan tebu yang dimaksudkan untuk menyalipnya dalam perjalanannya). 

Kamar Okoyomon terasa seperti menampung semangat misteri kamar Leigh/Ayón dan kecemasan kamar Kruger bersama-sama, dalam suspensi. Anda beralih dari rasa berakar pada tradisi dan masa lalu, untuk menghadapi masa kini yang dibebankan, ke masa depan yang bisa berjalan baik.

Di ruang Central Pavilion, hal-hal terasa sedikit kurang jelas sebagai narasi. Dimulai dengan showstopper yang pusing, gajah hijau seukuran Katharina Fritsch di atas alas. 

Menjelajahi pertunjukan, Anda akhirnya naik ke galeri yang menampilkan satu-satunya pertunjukan di “The Milk of Dreams,” Encyclopedia of Relations karya seniman Rumania Alexandra Pirici (2022–sedang berlangsung). Di mana sekelompok pemain bermalas-malasan, berpose, berpelukan, bernyanyi, dan melakukan rutinitas tarian terkoordinasi, menggabungkan dan menggabungkan kembali dalam ruang. 

Rasanya seperti masuk ke dalam mimpi orang lain. Jadi Anda beralih dari tontonan simulasi hiper-nyata Fritsch di satu ujung, ke tontonan "patung hidup" di ujung lainnya.

Di sini, ada galeri lukisan Cecilia Vicua yang imajinatif dan cukup lucu, sebuah ruangan bercat gelap yang didedikasikan untuk dongeng-dongeng keras Paula Rego. Karya Agnes Denes yang cerdas dan megah, ditampilkan di bawah kaca, memaparkan perkembangan alat yang telah membentuk kesadaran manusia sejak Zaman Batu dalam bagan hieroglif yang fantastis; tampilan yang didedikasikan untuk Louis Marcussen kelahiran Denmark, yang mengadopsi nama netral gender Overtaci dan memimpikan alam semesta paralel makhluk wanita seperti kucing saat tinggal di rumah sakit jiwa.

Lukisan Neo-Surrealis ada di mana-mana sepanjang pertunjukan, dalam bentuk yang indah dan menarik. Pisser Triptych dari Louise Bonnet adalah gas.

Dari jumlah tersebut, The Severed Tail (2022) karya Marianna Simnett tentu saja yang paling banyak dibicarakan, dengan pertunjukan anjing S&M yang lucu penuh dengan manusia berpakaian seperti binatang, dan pertemuan klimaksnya dengan raja iblis yang muntah dan mesum. Dalam pertunjukan yang penuh dengan referensi mitos masa lalu, karya Simnett terasa paling dekat dengan menghadirkan sesuatu seperti mitos baru. 

Secara temperamen, Alemani tidak menyukai didaktikisme dari banyak “seni biennale.” Ini adalah bagian dari mengapa “The Milk of Dreams” memiliki suasana yang hangat dan mengundang secara keseluruhan, bahkan pada titik tergelapnya. (tim redaksi)

#venicebiennale
#italia
#pameranseniinternasional
#senimandunia
#themilkofdreams
#senibiennale
#seni

Tidak ada komentar